Holy Tide
Tuve el placer de realizar una entrevista muy interesante con el increíblemente talentoso Joe Caputo. Nos fuimos al campo, disfrutamos de una comida deliciosa y, por supuesto, ¡hablamos de música! Y descubrimos que el número 13 no siempre da mala suerte. ¡Una mirada al pasado y un vistazo al futuro!
Para quienes aún no conocen Holy Tide, ¿qué es Holy Tide? ¿Qué te inspiró a crear Holy Tide?
¡Hola a todos! Holy Tide es un proyecto de power metal sinfónico oscuro que vio la luz en 2018. Tras una trayectoria en bandas underground y como bajista de sesión, decidí poner en marcha un proyecto que pudiera expresar plenamente mi visión artística. Holy Tide se inspiró en la fe que acababa de descubrir por aquel entonces. Al darme cuenta de que mis habilidades y mi talento me habían sido concedidos por Dios, supe que había llegado el momento de empezar a dedicar mi música a la gloria del Señor.
Fabio Caldeira - Voz * David Shankle - Guitarras * Joe Caputo - Bajo * Michael Brush - Batería
Fundaste Holy Tide, compusiste la música y escribiste las letras, y solo entonces incorporaste al resto de músicos; eso es muy interesante. ¿Cómo se seleccionó a los músicos? ¿Tenías pensado desde el principio contar con una formación tan internacional?
Una vez que has compuesto y arreglado un álbum, necesitas músicos que puedan interpretar tu música, realzarla y darle vida de verdad. Para lograrlo, necesitas profesionales de primer nivel. Decidí no ponerme límites y, con la ayuda de mi antiguo mánager, encontramos al cantante y al guitarrista. El batería, Michael Brush, respondió a un anuncio que publiqué en un grupo de Facebook para bateristas. Con la tecnología actual, no hay límites; solo hay que asegurarse de que los músicos que contrates estén a la altura de las circunstancias.
Sé que el término «Holy Tide» se refiere a un período o época de celebraciones religiosas especiales; ¿cómo encaja eso con el concepto de tu banda?
Buscaba un nombre potente y con fuerza, y «Holy Tide» captaba a la perfección la esencia del grupo. De hecho, ¡todo el proceso de creación de este álbum me pareció, literalmente, una marea sagrada!
La portada, las canciones en sí e incluso el título del álbum, «Aquila», tienen un aire cristiano. ¿Consideras que la banda pertenece al «metal cristiano», o crees que ese tipo de categorización no encaja? ¿Cómo describirías tu música?
Nunca he clasificado a Holy Tide como una banda de metal cristiano. Mi objetivo es llegar a cualquier persona, independientemente de su origen, que esté dispuesta a escuchar estas canciones y a conectar con las letras. Al llamarlo «metal cristiano», siento que estaría limitando la música a un público religioso. Como está escrito en Marcos 2:17, Jesús dijo: «No he venido a llamar a justos, sino a pecadores, al arrepentimiento».
No me malinterpreten, tengo mucho respeto por el movimiento del metal cristiano, pero quiero estar libre de cualquier tipo de etiqueta religiosa.
«Aquila» viene del latín y significa «águila»
¿Qué tan tolerante eres? ¿Eres capaz de aceptar otras opiniones o géneros musicales? ¿Hay algo que te resulte inaceptable?
Considero que la música es un verdadero regalo del cielo; tiene el poder de unir a las personas y cambiar mentalidades. Aunque tengo una actitud abierta hacia la mayoría de los géneros, hay algo que me resulta totalmente inaceptable: el hip-hop, el rap y todo lo que se les parezca. Por lo poco que he escuchado, tanto en cuanto a las letras como a la actitud, sin mencionar la música en sí misma —que, en mi opinión, ni siquiera se puede considerar música—, ¡me horroriza de verdad!
En «Aquila» trabajaste con mucha gente con mucho talento. ¿Con quién te mueres por hacer música la próxima vez?
Sí, en Aquila tuve el privilegio de trabajar con músicos de un talento increíble. En primer lugar, los propios miembros de la banda, que hicieron un trabajo excepcional. Don Airey (Deep Purple, Ozzy Osbourne, Rainbow y muchos otros) también merece una mención especial por su increíble trabajo en el tema «The Shepherd’s Stone».
Esa fue la única canción del álbum sin un solo de guitarra. Quería experimentar con un instrumento diferente, y de inmediato pensé en el Hammond. Mientras lo discutía con mi representante, decidimos
intentarlo, contactamos a los representantes de Don Airey y les enviamos el material. No supe nada durante un par de semanas, pero luego, una mañana, recibí una llamada desde el Reino Unido. Era el ingeniero de sonido de Don Airey, informándome de que Don estaba grabando las partes de Hammond que le había pedido. Esa misma tarde, recibí la grabación y, ¡guau!, era absolutamente brillante. La pueden escuchar en «The Shepherd’s Stone».
Luego, por supuesto, está Tilo Wolff. Espero de verdad tener la oportunidad de volver a trabajar con él; es un profesional increíble y una persona muy amable.
«Aquila» recibió muchos elogios y tuvo una excelente acogida; para muchos, fue incluso el mejor álbum de 2019. ¿Qué tan orgulloso te hace sentir eso?
Trabajar en «Aquila» fue un punto de inflexión en mi vida. Todo sucedió de una manera milagrosa. La verdad es que escribí todo el álbum en solo 13 días, una canción por día. No tenía ni idea de cómo iba a hacerlo ni de cómo lograrlo. Mi esposa y yo nos mudamos al lago de Como en ese momento para encontrar aislamiento y así poder concentrarme en el proyecto. El primer día, me arrodillé y le pedí a Dios que me diera las habilidades y guiara mis manos. Bueno... me senté frente a la computadora, tomé mi guitarra, y el resto es historia. En otras palabras, toda la gloria es para Dios; yo soy simplemente un instrumento. Estoy muy orgulloso de este trabajo porque sé que lo que dijo Jesús es verdad: «Si tuvieras fe como un grano de mostaza, le dirías a esta montaña: “Muévete de aquí para allá”, y se movería; y nada te sería imposible». Aquila recibió muchos elogios y fue muy bien recibido; para muchos, fue incluso el mejor álbum de 2019. ¿Qué tan orgulloso te hace sentir eso?
Lanzaste tu álbum debut con My Kingdom Music. ¿Alguna vez te preocupa que algunos artistas puedan ser muy diferentes a ti, tanto musical como ideológicamente? (en el mismo label)
Debo aceptar la realidad de compartir siempre cartel con artistas de opiniones e ideologías diferentes, pero así es el mundo secular en el que vivimos. Mis convicciones y la verdad que defiendo me impulsan a seguir adelante, sin importar las circunstancias o el entorno.
Por desgracia, después de «Aquila» y «Eagle Eye», no hemos tenido noticias de Holy Tide. Creo que la pandemia de COVID ha echado por tierra muchos planes (y vidas); seguramente los tuyos también. La gira europea que tenían planeada, por ejemplo, lamentablemente no se llevó a cabo. ¿Qué tan duro te afectó este período? ¿Celebrará «Holy Tide» una especie de «resurrección»? (He oído que el estado actual es de «separación»)
El Covid llegó «como un ladrón en la noche». Todos pensábamos que estábamos a salvo, pero, de repente, todo cambió. Todos los planes para 2020 se esfumaron: los festivales de verano y una larga gira de otoño, todo se esfumó. Los promotores decían que no habría conciertos ni giras hasta 2022. Fue increíblemente extraño y aterrador.
En ese momento, acababa de cambiar de representante y estaba haciendo audiciones para un nuevo cantante. En cambio, me dediqué a componer canciones y a esperar con mi esposa en nuestro departamento, durante el confinamiento, a que pasara la tormenta.
Holy Tide nunca se separó oficialmente; la banda simplemente está en pausa.
Desde 2024, he estado trabajando en un nuevo proyecto llamado Chariots of Fire. Es una banda de death metal sinfónico en la que compongo, canto y toco el bajo. Hasta ahora, hemos dado conciertos en Italia (Génova y Milán) y, en mayo de 2025, dos conciertos de gran éxito en Tokio, Japón, como teloneros de la banda finlandesa de death metal melódico Insomnium. Regresaremos a Japón el próximo septiembre de 2026 para dar dos conciertos más en Osaka y Tokio, esta vez como teloneros de Cemetery Skyline, el supergrupo formado por miembros de Dark Tranquillity, Insomnium, Sentenced y Dimmu Borgir.
Así que, tengo mucho entre manos en este momento, pero no descarto una «resurrección de Holy Tide». Si se dan las circunstancias adecuadas, no veo por qué no. Sin embargo, necesitaré músicos altamente calificados. Así que, si alguien está interesado, ¡envíenme un correo electrónico!
Además de los grupos o músicos que te gustan, ¿qué te inspira en la vida?
Ante todo, me inspira Dios, quien me da cada día la fuerza, la sabiduría y la gracia necesarias para realizar mi trabajo. También me inspira mi entorno. Tenemos la suerte de vivir en una zona montañosa, justo a las puertas de la Costa Amalfitana. Mi esposa y yo somos grandes entusiastas del senderismo. Nos encanta caminar por nuestra región, admirando y disfrutando de la creación, especialmente estas montañas que se sumergen en el mar. Cada día, el simple hecho de mirar al cielo me brinda una inspiración para la vida como ninguna otra.
Italia, por supuesto, tiene mucho más que ofrecer además de buena música (hoy no vamos a hablar de fútbol); ¿qué es lo que más te gusta?
Nací y crecí en el sur de Italia, y sigo viviendo aquí hoy en día. Vivimos en un pequeño pueblo, y lo que más me gusta es la calidez y la amabilidad de la gente. Siempre hay alguien con quien charlar, y todo el mundo te saluda con la mano cuando vas por ahí. Aquí se puede llevar una vida muy sana y tranquila, si así lo decides.
Luego, en 2023, llegaron noticias desde Suecia de que habría un nuevo capítulo. ¿Cómo fue que pasaste de la «calurosa» Salerno a la «fría» Estocolmo? Conozco a algunos músicos suecos realmente geniales: gente muy simpática y con mucho talento. Estoy seguro de que estarás de acuerdo, ¿verdad?!
Allá por 2023, contraté a una nueva cantante de Estocolmo y también estaba buscando un nuevo guitarrista. Nos mudamos a Suecia para ultimar detalles y grabar el nuevo álbum. Por desgracia, las cosas no salieron como esperábamos y, como mi padre también estaba muy enfermo, regresamos a Italia al cabo de unos meses. Estoy de acuerdo en que hay músicos increíblemente talentosos en Suecia, pero era un momento de mi vida en el que necesitaba cerrar un capítulo, así que nunca llegué a grabar el segundo álbum (¡hasta ahora!).
Sin embargo, conocimos a gente increíble, ¡con la que nos hicimos muy buenos amigos!
¿Qué es lo que no me puedo perder en Salerno y Estocolmo?
Salerno no es una ciudad muy grande, pero cuenta con un casco antiguo con mucho encanto donde se puede ver a los lugareños pasando el rato y donde se encuentran algunos de los mejores lugares para degustar la sencilla pero deliciosa comida del sur de Italia. A solo 10 minutos en auto al norte de Salerno se encuentra la Costa Amalfitana, una visita imprescindible que hay que hacer al menos una vez en la vida. Hacia el sur, se encuentra la menos conocida Costa del Cilento, más salvaje, con largas playas de arena y un paisaje rural impresionante. Por su parte, en Estocolmo, no te puedes perder Gamla Stan, el casco antiguo. Es increíblemente pintoresco y es un placer pasear por él.
¿Cómo surgió la colaboración con Tilo Wolff? Por su parte, Tilo tradujo tus letras al alemán, lo cual resultó ser una gran idea. Pero, ¿fue él quien eligió la canción o fue idea tuya? Cuéntanoslo…
¡Mi colaboración con Tilo Wolff no estaba planeada en absoluto al principio! Lo que pasó fue que, mientras trabajábamos en la preproducción de Aquila, a mi representante le pareció que la canción «Lamentation» le recordaba un poco a Lacrimosa. La verdad es que yo estaba muy influenciado por la música de Lacrimosa, y recuerdo haber dicho: «Imagina si pudiéramos contar con Tilo Wolff como invitado especial en esta canción».
Resultó que mi representante conocía a alguien del equipo de Tilo Wolff y les mandó un correo. Unos días después, el mismo Tilo se puso en contacto conmigo. Me pidió escuchar la canción y leer la letra. Le encantó y aceptó ser invitado en la pista. Al principio había pensado dejar la letra en inglés, pero fue idea de Tilo traducir y cantar sus partes en alemán para darle ese distintivo «toque Lacrimosa».
¡Fue increíble! Voló hasta aquí, a Salerno, y pasamos unos días juntos.
Es un profesional excepcional y una persona muy amable y genuina. Me dio consejos y sugerencias increíbles sobre composición y arreglos, que aún hoy atesoro. Su actuación en el estudio fue absolutamente alucinante. ¡Me siento verdaderamente bendecido por haber tenido una oportunidad así!
Como italiano, ¿hay algo que te gustaría desahogarte o confesar?
Amo a mi país, pero desde mi perspectiva como músico, las cosas aquí no funcionan nada bien. Mi esposa es brasileña y me contó lo decepcionada que se sintió cuando llegó por primera vez a Italia. La cuna de las artes, que vio nacer a genios como Paganini, Puccini y Verdi (incluso Mozart vino a estudiar a Italia), ya no tiene espacio alguno para la música, o al menos para la buena música. No busco hacer carrera aquí en Italia, ni hay oportunidades reales para ser músico profesional de metal en este país.
Por desgracia, no podemos evitar a este hombre: el Sr. Trump no supo responder a esta pregunta: ¿cuál es tu pasaje favorito de la Biblia?
Génesis 1:1
En el principio, Dios creó los cielos y la tierra.
Ese es mi versículo bíblico favorito. ¡Siempre debemos recordar que hay un Creador que hizo todas las cosas!
¿Tienes algún plan o expectativa para el año 2026 y más allá?
Como ya mencioné, en septiembre de 2026 actuaré con Chariots of Fire en Japón (Osaka y Tokio). En estos momentos estamos buscando un sello discográfico, y tengo previsto lanzar nuestro álbum debut, que ya está grabado, mezclado y masterizado, hacia finales de 2026. También tenemos una gira planeada para 2027; va a ser algo grandioso, pero todavía no puedo revelar mucho.
Mientras tanto, quiero agradecerles a ustedes y a todos los fans de Lacrimosa en todo el mundo por su amor y aprecio. Según las estadísticas, «Lamentation» es una de las canciones de Holy Tide más reproducidas cada año. ¡Gracias a todos, y que Dios los bendiga!